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默认在当今的艺术与工艺领域，传统与创新的融合总是能带来令人惊喜的成果。近日，在全国轻工技术能手、福建省陶瓷艺术大师郑碧丹的陶瓷工作室里，笔者看到，传统陶瓷器皿有的绘画着精美的图案，令人耳目一新；有的被打破重组，造型别致，令人遐想……精美的瓷绘为传统陶瓷器皿注入了新的生命力。
“我今年有幸被中国博物馆收藏的作品名为《岁月缝花》，其最大的特色便是瓷瓶上繁花盛开，将瓶口的缺口包围，寓意随着时间的推移，岁月终将开出繁华朵朵，让我们的生活变得更美好，将人生中的缺憾缝合。”郑碧丹笑着说。
在一次创作中，她灵光乍现，将传统瓷瓶土坯从瓶口处切开一个领口造型，又将切除的瓷泥捏成了花瓣和枝叶重新贴在缺口处，并用画笔将图案延展开……不多时，一幅百花生长的画卷宛如一件衣裳披在瓷瓶上，让她惊喜无比。“传统陶瓷器皿自有其魅力所在，我将它们打破、重组再创新，常常能收获意想不到的惊喜。”郑碧丹高兴地说，此次她的作品被中国博物馆收藏，更是为其创作注入了“强心剂”。
《岁月缝花》作品别出心裁，让人百看不厌，然而该作品的成功绝非偶然。回溯郑碧丹的陶瓷艺术创作之路，2008年从泉州师范学院美术学专业毕业之后，郑碧丹便直接到德化职业技术学校担任美术教师。任职期间，受学校陶瓷文化氛围的熏陶，郑碧丹慢慢地对陶瓷产生了热爱。虽然未在院校系统的学习过陶瓷制作工艺的知识，但德化作为一座千年瓷都，到处洋溢着陶瓷文化的气息，瓷艺人才辈出，生长于此的郑碧丹从小耳濡目染，对陶瓷制作工艺的掌握有着独特的环境优势。因此，在教学之余，郑碧丹先后跟随福建省工艺美术大师曾映雪学习釉上彩，福建省陶瓷艺术大师刘育发学习釉下彩，并在金珠陶瓷有限公司里兼职样品设计五年，以此锤炼自身的瓷绘技艺，丰富创作经验。同时，她又充分利用周围有陶瓷烧制经验的教师朋友，请教学习陶瓷烧制工艺。正所谓，一分耕耘一分收获。在郑碧丹的不懈努力下，终于可以独当一面，成立自己的工作室。
关于瓷绘作品的创作，郑碧丹有自己的一套表现方式。在创作载体上，郑碧丹主要以德化白瓷为创作载体，应用留白式绘画技法，色彩搭配浓烈，注重体现德化白瓷所特有的洁白如雪、温润如玉的特性。“用白瓷衬托画面的靓丽，用画面衬托白瓷的洁净，它们互为整体，又互相衬托，相得益彰。”郑碧丹介绍道。在创作题材上，郑碧丹主要以花鸟、人物题材为主，尤爱画花。雍容华贵的牡丹、玉洁冰清的荷花、花团锦簇的绣球花等等，在她的笔下是那么的惟妙惟肖，明艳动人。虽擅用釉下彩工艺，但郑碧丹又不拘泥于这一种创作技法，她还喜欢将雕刻、捏塑等多元素的陶瓷工艺技法进行巧妙融合，让作品焕发出新的光彩，也彰显出作为教师的她，所特有的兼收并蓄，融会贯通的艺术特色。
“传统陶瓷器皿绘有新花，不仅在外观上给人以强烈的视觉冲击，更在内涵上传递出了一种对传统文化的尊重和传承。”郑碧丹表示，它们既是艺术的创新之作，也是传统工艺的现代延续，她希望通过这种方式，传统陶瓷得以走进更多人的视野，让更多的人了解和喜爱这一艺术形式。